조반니 바티스타 피라네시
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1. 개요
조반니 바티스타 피라네시는 1720년 이탈리아 베네치아에서 태어난 화가, 판화가, 건축가, 고고학자이다. 그는 고대 로마 유적을 정밀하게 묘사한 에칭 판화로 유명하며, 신고전주의 건축 발전에 큰 영향을 미쳤다. 피라네시는 주세페 바시에게 판화 기술을 배우고, 로마의 고대 유적과 도시 경관을 판화로 제작하여 '로마의 고대 유적', '로마의 경관' 등을 간행했다. 그의 대표작으로는 '가상의 감옥' 시리즈가 있으며, 낭만주의, 초현실주의 등 다양한 예술 사조에 영향을 미쳤다. 피라네시의 작품은 건축, 시각 예술, 문화 연구 등 한국에서도 널리 연구되고 있으며, 김수근, 김중업 등 한국의 현대 건축가들에게도 영감을 주었다.
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| 조반니 바티스타 피라네시 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 이름 | 조반니 바티스타 피라네시 |
| 로마자 표기 | Giovanni Battista Piranesi |
| 출생일 | 1720년 10월 4일 |
| 출생지 | 베네치아, 베네치아 공화국 |
| 사망일 | 1778년 11월 9일 |
| 사망지 | 로마, 교황령 |
| 분야 | 에칭 |
| 훈련 | 마테오 루케시 |
| 사조 | 신고전주의 |
| 작품 | 가상의 감옥 로마의 에칭 작품들 |
| 영향 | 피에트로 라브루찌 |
| 로마자 표기법 | it: dʒoˈvanni batˈtista piraˈneːzi it: -eːsi |
2. 생애
피라네시는 베네치아에서 태어나 주세페 바시에게서 판화를 배웠다. 교황의 지원을 받아 고대 유적 연구를 진행했고, 정밀한 판화를 통해 신고전주의 건축 발전에 큰 영향을 주었다.
1752년 안젤라 파스퀴니(Angela Pasquini)와 결혼했고, 1758년 또는 1759년에 아들 프란체스코(Francesco)가 태어났다.[1]
1743년부터 1747년까지 주로 베네치아에 머물렀으며, 조반니 바티스타 티에폴로를 종종 방문했다고 한다. 티에폴로는 복제, 지형 및 골동품 판화의 관습을 확장한 인물이었다. 이후 로마로 돌아와 비아 델 코르소(Via del Corso)에 작업실을 열었다.
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그 이듬해 교황 클레멘트 13세로부터 산 조반니 인 라테라노 성당의 합창단 복원을 의뢰받았지만, 실현되지 않았다.
1769년 독창적인 벽난로 및 가구 디자인 시리즈를 출판하여 디자이너로서의 입지를 확립했다.[2]
로마의 피라네시 공방은 번영했고, 사후에도 아들 프란체스코 피라네지 등에 의해 계승되었다.
2. 1. 초기 생애와 교육
피라네시는 베네치아의 산 모이세(San Moisè) 지역에서 석공의 아들로 태어났다. 그의 형 안드레아는 그에게 라틴어 문학과 고대 그리스-로마 문명을 소개했다. 이후 그는 건축 및 역사적 건물 복원을 담당하는 국가 기관인 마지스트라토 알레 아쿠에(Magistrato alle Acque)의 주요 건축가였던 삼촌 마테오 루케시 밑에서 도제 수업을 받았다.[1]2. 2. 로마에서의 활동
1740년, 피라네시는 베네치아 대사 마르코 포스카리니(훗날 베네치아 총독)를 위해 로마에서 측량사로 일할 기회를 얻었다. 그는 주세페 바시에게서 도시와 기념물의 에칭 및 판화 기술을 배웠다.[1] 바시는 피라네시의 재능이 단순한 판화가를 넘어선다는 것을 알아보았다. 레그랑드(Legrand)에 따르면, 바시는 피라네시에게 "친구, 당신은 너무 뛰어난 화가라서 판화가가 될 수 없소"라고 말했다고 한다.바시에게 가르침을 받은 후, 그는 로마 프랑스 아카데미의 학생들과 협력하여 도시의 베두타(전망) 시리즈를 제작했다. 1743년, 그의 첫 작품인 『프리마 파르테 디 아르키테투라 에 프로스페티베』(Prima parte di Architettura e Prospettive)가 출판되었고, 1745년에는 『바리에 베두테 디 로마 안티카 에 모데르나』(Varie Vedute di Roma Antica e Moderna)가 출판되었다.[1]
1748년부터 1774년까지 그는 도시의 중요한 베두테 시리즈를 제작하여 명성을 얻었다. 이 기간 동안 피라네시는 많은 고대 건물의 측정에 전념하여 『르 안티키타 로마네 데 템포 델라 프리마 레푸블리카 에 데이 프리미 임페라토리』(Le Antichità Romane de' tempo della prima Repubblica e dei primi imperatori, 첫 번째 공화국과 첫 번째 황제 시대의 로마 유적)를 출판했다. 1761년, 그는 산 루카 아카데미아의 회원이 되었고 자신의 인쇄소를 열었다. 1762년, 『캄포 마르치오 델란티카 로마』(Campo Marzio dell'antica Roma) 판화 모음집이 인쇄되었다.[1]
2. 3. 건축 작업
1764년 교황 클레멘트 13세의 조카 레조니코 추기경의 의뢰로 산타 마리아 델 프리오라토 교회 복원 작업을 시작했다.[2] 그는 고전 건축 요소, 트로피, 문장을 독특한 상상력과 결합하여 교회의 외관과 카발리에리 디 몰타 광장의 벽을 디자인했다.[2]2. 4. 말년
Equesla 피라네시는 1767년 황금 박차 훈장 기사 작위를 받아, 이후 "카발리에레(Cavaliere) 피라네시"라는 서명을 사용할 수 있게 되었다.[2] 1776년에는 고대 조각의 '복원자'로서 그의 대표작 중 하나인 『피라네시 항아리』(Piranesi Vase)를 제작했다.[2] 1777년부터 1778년까지는 『아반치 델리 에디피치 디 페스토』(Avanzi degli Edifici di Pesto, 파에스툼 건물의 유적)를 출판했다.[2]1778년, 피라네시는 오랜 투병 끝에 로마에서 생을 마감했다. 그는 자신이 복원 작업을 도왔던 산타 마리아 델 프리오라토 교회에 안장되었으며, 그의 묘비는 주세피 안젤리니가 디자인했다.
3. 주요 작품
피라네시는 다양한 작품을 남겼는데, 그 중 주요 작품은 다음과 같다.
- '''프리마 파르테 디 아르키테투라 에 프로스페티베'''(Prima parte di Architettura e Prospettive, 1743): 피라네시의 첫 작품이다.
- '''바리에 베두테 디 로마 안티카 에 모데르나'''(Varie Vedute di Roma Antica e Moderna, 1745): 로마의 고대 및 현대 모습을 담은 판화집이다.
- '''르 안티키타 로마네 데 템포 델라 프리마 레푸블리카 에 데이 프리미 임페라토리'''(Le Antichità Romane de' tempo della prima Repubblica e dei primi imperatori, 첫 번째 공화국과 첫 번째 황제 시대의 로마 유적, 1748~1774): 피라네시가 고대 건물을 측정하고 연구하여 출판한 책이다.
- '''캄포 마르치오 델란티카 로마'''(Campo Marzio dell'antica Roma, 1762): 판화 모음집.
- '''아반치 델리 에디피치 디 페스토'''(Avanzi degli Edifici di Pesto, 파에스툼 건물의 유적, 1777~1778): 파에스툼 유적을 담은 판화집이다.
- '''피라네시 항아리'''(Piranesi Vase, 1776): 고대 조각의 '복원자'로서 피라네시의 대표작이다.
이 외에도 벽난로 디자인, 가구 디자인 등 다양한 분야에서 활동했다.[2] 베두테, 가상의 감옥 연작과 고고학적 업적 또한 중요한 작품으로 평가받는다.
3. 1. 베두테 (Vedute)
피라네시는 도시의 주요 베두테(vedute, 전망) 시리즈를 제작하여 명성을 얻었다.[1] 로마의 유적은 피라네시의 열정을 불태웠다.[3] 마르코 리치, 특히 조반니 파올로 파니니의 작품 연구와 베네치아에서의 경험을 바탕으로, 그는 고대 건축물의 공학적 측면뿐만 아니라 유적의 시적 측면도 높이 평가했다. 그는 실제 유적을 충실하게 모방할 수 있었고, 원래 건축가의 디자인을 포착하는 그의 발명은 누락된 부분을 상상력으로 채워넣었다. 그의 뛰어난 조각 기술은 실제로는 존재하지 않는 꽃병, 제단, 무덤 무리를 소개했고, 규모 조작과 빛과 그림자의 광범위하고 과학적인 분포는 그림을 완성하여 전체적인 전망에서 놀라운 효과를 만들어냈다.많은 "베두타"는 빈곤, 불구, 겉보기 만취 및 기타 눈에 보이는 결함이 유적의 붕괴를 반영하는 것처럼 보이는 인물을 묘사한다는 점에서 주목할 만하다. 이것은 르네상스 문학의 친숙한 수사법과 일치하는데, 이 문학에서는 로마의 유적이 인간 존재의 불완전함과 덧없음에 대한 은유로 애도된다.[4]
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피라네시는 평생 동안 영원한 도시를 묘사하는 수많은 판화를 제작했고, 이 판화는 그랜드 투어의 신사들에게 널리 수집되었다. 프라하의 로브코비츠 궁전에 있는 로브코비츠 컬렉션에는 그의 조각 26점이 소장되어 있다.
후기 바로크 작품의 클로드 로랭, 살바토레 로사 등은 폐허의 낭만적이고 환상적인 묘사를 특징으로 했다. 부분적으로는 메멘토 모리 또는 건설의 황금기를 회상하는 것으로서 말이다. 피라네시는 또한 그가 분명히 존경했던 이스라엘 실베스트르의 여러 에칭을 복사했다.[5] 피라네시의 실제와 재현된 로마 유적의 복제는 신고전주의에 큰 영향을 미쳤다.
3. 2. 가상의 감옥 (Carceri d'invenzione)
《가상의 감옥》(Carceri d'invenzione|카르체리 딘벤치오네it, 영어: Prisons)은 거대한 지하 저장고와 계단, 그리고 강력한 기계들을 보여주는 16장의 판화 시리즈이다.[8] 1745년에 시작되어 초판과 재판으로 나뉘어 제작되었다. 초판은 1750년에 출판되었으며, 제목과 번호가 없이 스케치 같은 느낌의 에칭 14장으로 구성되었다. 원판의 크기는 약 40.64cm x 약 53.34cm였다. 1761년 두 번째 출판을 위해 모든 에칭이 수정되었고 I~XVI(1~16)의 번호가 매겨졌다. II번과 V번은 시리즈에 새롭게 추가된 에칭이었다. I번부터 IX번까지는 모두 세로 방향(초상화 형식)으로, X번부터 XVI번까지는 가로 방향(풍경화 형식)으로 제작되었다.
두 번째 출판본에서는 일부 그림에 (고의적인 것으로 여겨지는) 불가능한 기하학적 구조가 포함되었다.[8]
3. 3. 고고학적 업적
런던 고고학회 회원으로 선출될 정도로 고고학자로서 공헌을 인정받았다.[2] 그는 구조와 장식에 대한 설명적 주석을 하단 여백에 남겼으며, 판화를 통해 로마의 고대 유적을 보존하고자 노력했다. 그의 정확한 관찰 능력은 18세기 로마의 분위기를 생생하게 전달한다. 피라네시 판화에 등장하는 유적의 3분의 1은 현재 사라졌거나 훼손되었기에, 그의 기록은 더욱 가치가 있다. 그는 의미 있는 이미지를 통해 정보를 전파하는 자신의 역할을 인식했을 가능성이 크다. 1751년 포르티치 박물관 관장이 되었다.4. 영향
피라네시의 로마 유적 복제는 신고전주의에 큰 영향을 미쳤다.[5] 신고전주의는 헤르쿨라네움과 폼페이 발견, 그리스, 이집트, 고딕의 재발견 및 재평가, 낯선 로마 제국의 다양한 탐험으로 촉진되었다. 피라네시는 1760년대 빙켈만 추종자들과 그리스 모델을 개선했다고 믿었던 사람들 사이의 그리스-로마 논쟁에 관심이 많았다.[6] 그의 자유로운 과거 관계는 "콜 스포르카르 시 트로바", 즉 "어지럽히면서 발견한다"는 말로 요약된다.[7]
피라네시 판화는 그랜드 투어 신사들에게 널리 수집되었다. 프라하 로브코비츠 궁전의 로브코비츠 컬렉션에는 그의 조각 26점이 있다. 그의 작품은 후대 여러 예술 사조에 영향을 주었다.
- 1989년부터 매년 건축 분야의 인터내셔널 피라네시 상(International Piranesi Award)이 수여된다.
- 프랑코-벨기에 만화 ''라 투르''(La Tour)는 피라네시의 ''가상의 감옥'' 기반 디자인과 "조반니 바티스타"라는 주인공을 특징으로 한다.
- 수잔나 클라크 소설 ''피라네시''(Piranesi, 2020) 주인공은 상상할 수 없을 정도로 광대하고 미궁 같은 집에 산다.
- ''선리스 스카이즈''(Sunless Skies) 게임 속 피라네시(Piranesi)는 불가능한 기하학 조각상으로 둘러싸인 변화무쌍하고 불가사의한 감옥 이름이다.
- ''익시온''(Ixion, 2022)에서 피라네시(Piranesi)는 "블랙 마켓 소사이어티" 집단 소속 함선이며 플레이어에게 적대적이다.
5. 평가
피라네시는 18세기 유럽 예술계에서 가장 독창적이고 영향력 있는 예술가 중 한 명으로 평가받는다. 그의 판화는 예술적 가치뿐만 아니라 역사적, 고고학적 가치를 지닌 자료로 인정받고 있다. 그의 건축 작품은 비록 소수에 불과하지만, 산타 마리아 델 프리오라토 교회 복원과 같이 독창적인 디자인과 공간 구성으로 주목받고 있다.[2]
참조
[1]
서적
Piranesi
Taschen
2001
[2]
웹사이트
The ultimate act of fantasia: To mark the opening of a major Piranesi exhibition at Cooper-Hewitt National Design Museum, New York, one of its curators, John Wilton-Ely, discusses the masterpiece that Piranesi planned for his own tomb.
http://apollo-magazi[...]
2007-09-01
[3]
웹사이트
Messing About With Masterpieces: New Work by Giambattista Piranesi (1720-1778),
http://artinprint.or[...]
2011-05-01 # Assuming May-June means May 1st
[4]
논문
The Literary Tradition of 'Ruins of Rome' and a New Consideration of Piranesi's Staffage Figures
2012
[5]
웹사이트
A view of the Ponte Senatorio
https://www.britishm[...]
[6]
웹사이트
Neoclassicism
https://www.metmuseu[...]
2018-07-02
[7]
서적
Art in Print
[8]
웹사이트
Piranesi's Carceri as Inconsistent
https://web.archive.[...]
The University of Adelaide -- Inconsistent Images
2007-11-01 # Assuming November means November 1st
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